CentroCentro presenta fueradentro, una exposición que explora los límites entre arquitectura, arte y ciudad.
Del 20 de noviembre de 2025 al 15 de marzo de 2026. Entrada gratuita.
Entre planos truncados, estructuras que parecen respirar y geometrías que se despliegan como fragmentos de un sueño urbano, el artista FOD (Francisco Olivares Díaz, Puerto Lumbreras, 1973) presenta en CentroCentro su nueva exposición, fueradentro, comisariada por Óscar Alonso Molina. La muestra, que podrá visitarse del 20 de noviembre de 2025 al 15 de marzo de 2026, invita a recorrer un territorio ambiguo donde la pintura, la escultura y la instalación dialogan con la arquitectura misma del Palacio de Cibeles.
Geometrías que respiran ciudad
FOD, cuya obra transita con libertad entre disciplinas, propone una revisión contemporánea de las raíces del constructivismo, el cubismo y la Bauhaus, movimientos que sentaron las bases del pensamiento moderno sobre la forma y el espacio. Sin embargo, su aproximación no es arqueológica, sino vivencial: cada pieza nace de la observación de lo cotidiano, de una experiencia física del entorno que se transforma en estructuras abstractas, contenedores de memoria y emoción.
Las relaciones entre forma, material y color actúan como detonantes de una realidad desdibujada. En ella aparecen —y desaparecen— referencias arquitectónicas: casas, medianeras, fachadas, patios o andamios se sugieren sin definirse, como visiones que fluctúan entre el recuerdo y la imaginación. En palabras del propio artista, se trata de un ejercicio constante de “reconstruir lo que ya no está”, donde la memoria se erige como herramienta tanto de rescate como de distorsión.
La ciudad como organismo vivo
La exposición reúne una veintena de obras que se entrelazan con la imponente estructura del edificio. Las piezas se distribuyen en la planta 3 de CentroCentro, articulando un recorrido que se adapta a los ejes de perspectiva, las alturas y los juegos visuales del espacio. El visitante, al desplazarse entre planos y diagonales, percibe cómo las obras parecen crecer desde los muros y prolongarse hacia el entorno urbano visible a través de las barandillas del Palacio.
El efecto es de una expansión barroca y envolvente: la pintura se convierte en mural, el mural en relieve, el relieve en escultura, y esta en instalación o arquitectura. En este tránsito continuo, el artista borra los límites entre disciplinas, cuestionando las jerarquías tradicionales del arte y proponiendo una lectura fluida, en la que todo puede recomponerse, reciclarse y transformarse.
La poética del ensamblaje
Una de las constantes del trabajo de FOD es su carácter nómada y mutable. Sus piezas se desmontan, se reconfiguran y reaparecen en nuevos contextos, como si cada exposición fuera una reescritura del mismo relato. En fueradentro, muchas obras han sido creadas o modificadas específicamente para la ocasión, atendiendo al diálogo directo con los materiales y tensiones del Palacio de Cibeles: hierro, piedra, cristal y cromados que el artista incorpora conceptualmente en su lectura del espacio.
Este planteamiento remite a su convicción de que la necesidad de construir es inseparable del impulso cultural del ser humano. “No existe época en la historia donde el hombre no haya sentido la necesidad de un refugio”, recuerda FOD. De ahí su interés por los refugios y estructuras efímeras, presentes en proyectos como Nave invertida (Tabacalera, Madrid), Zona de obras – Chabolas de lujo (Cartagena), Refugio para un paseante (Fundación Cerezales, León) o Estructura nómada, junto a la Catedral de Murcia.
Trayectoria y pensamiento visual
Formado en Bellas Artes por la Universidad de Granada, FOD ha desarrollado su carrera entre Madrid, París y Roma, donde fue becario en la Real Academia de España. Actualmente trabaja en Nave Oporto (Madrid), un espacio de creación del que es socio fundador, y está representado por las galerías T20 (Murcia y Madrid) y Juan Silió (Santander y Madrid).
Desde finales de los años noventa, su obra ha transitado tanto el circuito institucional como el ferial internacional. Ha participado en muestras individuales y colectivas en La Conservera, Sala Verónicas y Tabacalera, además de ferias como ARCO, Manifesta, Artissima, Maco, SP Arte, Volta NY y Volta Basel. Su trayectoria revela una constante búsqueda de equilibrio entre la racionalidad geométrica y la intuición poética, entre la estructura y la emoción.
Un comisariado en sintonía
El proyecto cuenta con la curaduría de Óscar Alonso Molina (Madrid, 1971), crítico y comisario independiente con una sólida trayectoria en el ámbito del arte contemporáneo español. Doctor en Bellas Artes, Alonso Molina ha dedicado buena parte de su labor al estudio del dibujo como herramienta de pensamiento y ha comisariado exposiciones de artistas fundamentales como Jaume Plensa, Guillermo Pérez Villalta, Victoria Civera o Mitsuo Miura.
Su trabajo, caracterizado por una atención minuciosa a las estrategias narrativas y retóricas del arte, encuentra en fueradentro un terreno fértil: un espacio donde lo visual y lo conceptual se entrelazan en un discurso que no busca respuestas, sino preguntas sobre la forma de habitar el mundo.
FOD. fueradentro
Fechas: 20 de noviembre de 2025 – 15 de marzo de 2026
Lugar: CentroCentro, Planta 3
Horario: Martes a domingo, de 10:00 a 20:00 h
Entrada libre