La Fundación Casa de México en España, sede oficial de PHotoESPAÑA, acoge la exposición colectiva Espectros. Enigmas de la mirada, una propuesta que invita al público a explorar las posibilidades más sugestivas, ambiguas y evocadoras de la fotografía contemporánea. La muestra podrá visitarse del 12 de junio al 13 de septiembre de 2026 y reúne obras de siete destacados fotógrafos mexicanos: Adriana Calatayud, Alinka Echeverría, Cannon Bernáldez, Humberto Ríos, Laura Cohen, Paola Dávila y Tomás Casademunt. El proyecto cuenta con la curaduría de la investigadora y especialista en cultura visual Laura González-Flores.
La exposición parte de una premisa fundamental: la fotografía no solo documenta o registra la realidad visible, sino que también posee una extraordinaria capacidad para sugerir, imaginar y construir nuevas formas de percepción. Desde sus orígenes, el medio fotográfico ha estado ligado tanto a la representación objetiva como a la exploración de lo incierto, lo intangible y lo imaginario. A través de recursos técnicos, experimentaciones ópticas y procesos de intervención visual, numerosos creadores han desarrollado imágenes capaces de desafiar las certezas del espectador y abrir espacios para la interpretación.
En este contexto, Espectros. Enigmas de la mirada propone un recorrido por diversas prácticas fotográficas que cuestionan la aparente transparencia de la imagen. Las obras reunidas en la muestra generan atmósferas cargadas de misterio, presencias ambiguas y escenas que oscilan entre la realidad y la ficción. Lejos de ofrecer respuestas inmediatas, las fotografías invitan a detenerse, observar con atención y reconsiderar aquello que parece evidente a primera vista.
Los siete artistas participantes, reconocidos por la solidez de sus trayectorias y por la singularidad de sus lenguajes visuales, comparten una aproximación rigurosa a la creación fotográfica. Aunque sus propuestas difieren en temas, técnicas y enfoques, todas coinciden en desafiar las formas convencionales de mirar. Sus imágenes exigen una contemplación pausada y una actitud abierta a la duda, revelando que el significado de una fotografía no reside únicamente en lo que muestra, sino también en aquello que evoca.
La muestra pone de manifiesto cómo el acto de mirar se convierte en un proceso activo de construcción de sentido. El enigma no se encuentra exclusivamente dentro de la imagen, sino en la relación que esta establece con quien la observa. Los recuerdos, emociones, asociaciones culturales y experiencias personales del espectador desempeñan un papel fundamental en la interpretación de cada obra. De este modo, la exposición plantea una experiencia donde la percepción visual y la imaginación dialogan constantemente.
A través de esta propuesta, la Fundación Casa de México y PHotoESPAÑA ofrecen un espacio para la contemplación crítica y la experiencia sensorial compartida, invitando al público a reflexionar sobre los límites de la representación fotográfica y sobre las múltiples maneras en que las imágenes configuran nuestra comprensión del mundo.
La mirada curatorial de Laura González-Flores
La exposición está curada por Laura González-Flores, una de las voces más destacadas en el estudio de la imagen y la cultura visual en el ámbito iberoamericano. Doctora en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, su trayectoria se ha desarrollado desde 1992 entre la investigación, la docencia y la curaduría de imágenes técnicas, abarcando disciplinas como la fotografía, el cine, la escultura y las artes gráficas.
Su trabajo se caracteriza por tender puentes entre la investigación académica y la práctica artística, trasladando el rigor teórico al ámbito social de los museos, los archivos, las publicaciones especializadas y los programas culturales tanto públicos como privados. Asimismo, ha impulsado numerosos proyectos de colaboración con artistas y creadores, combinando la reflexión crítica con la gestión y difusión del patrimonio visual.
Desde 2004 forma parte del Instituto de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), donde desarrolla labores de investigación y docencia. También imparte clases en los programas de posgrado de Historia del Arte, Artes Visuales y Cine de la misma institución. Integrante del Sistema Nacional de Investigadoras e Investigadores de México (SNII) desde 1999, González-Flores ha consolidado una trayectoria que articula historia, teoría, crítica, pedagogía y curaduría, convirtiéndose en una referencia indispensable para comprender las transformaciones contemporáneas de la imagen.
Texto, foto y vídeo: Emilio Tenorio